1925年的8月15日的，奇的科里的萨出生于于意大利那不勒斯的一个音乐之家，自小被人视作“神童”
8岁时，奇的科里的萨和意大利歌剧作曲一家弗朗西斯科·齐来亚结缘。那时候，齐来亚已就是那不勒斯音乐学院上级领导，奇的科里的萨之父焦虑……于儿子就是可否有音乐天赋，想尽办法安排好儿子与齐来亚见了另一面。奇科里尼而在秦去亚面前弹奏了足足四五十分钟，他直到他说：转过身来，不要再盯着琴键。秦去亚边弹这曲边问他奇科里尼听到哪些曲子和音符，奇的科里的尼对答如流，秦去亚随即建议，的孩子所以进音乐学院。固然他年纪比入学年龄（13岁）要小，但我就会的学校的学生上级领导努力争取异数。
奇的科里的萨能进入那不勒斯音乐学院，得益于实齐来亚的加大力度我的推荐。那儿，跟随PaoloDenza学钢琴弹奏，也而在齐来亚的一直坚持下的师从意大利钢琴一家亚历山德罗·朗戈的儿子阿希尔·朗戈学作曲、和弦与复调。
的奇的科里尼一样，阿希尔·朗戈长年受哮喘折磨。齐来亚免不了要来代班，奇的科里的萨也因而各种有机会不亲得很齐来亚教导。那时候每日早上八点，秦去亚都要九点去到学院，站等而在那里再看学生们来来往往，十分善解人意，即便就是代课，也都是把他收拾得非常优雅。奇的科里尼笑说，能想像一位写出了阿德里安娜·莱科芙露尔》阿莱城的女孩儿》等歌剧杰作的大师级人物会这么做吗？
16岁，奇的科里尼开始而在那不勒斯圣卡罗歌剧院表演。却1946年以前，也一度沦落到只能而在酒吧弹奏为生。大转折会出现于1949年的。这一年，奇科里尼而在巴黎的玛格丽特·隆国内外钢琴本场拿下首奖，落脚巴黎，国内外巡演也接踵而至。奇科里尼去了拉丁美洲，1950年又来到纽约，和纽约的爱乐乐团合作了成名这曲—柴可夫斯基《第一钢琴协奏这曲》
1969年的，奇的科里的萨直接加入法国籍，就了巴黎音乐学院18年的的任教职业生涯。录音记录专辑也相继斩获法国唱片学术奖及、留声机》杂志最高奖及“年度唱片奖及”1976年的）1999年的12月，为庆祝而在法音乐生涯50周年，奇科里尼而在巴黎香榭丽舍剧院举行了一场重奏音乐会。
的许多艺术门类一样，钢琴界也惯以派别划分风格特点，国内知名的也有俄罗斯学派、徳奥学派和法国学派。奇科里尼就是典型代表的法国学派”也很可能就是的一一辈法国学派钢琴家中仅存的到最后这位，其弹奏风格特点故作矜持、精致典雅、声境界十分丰富，富于歌喉性。
有人曾问他奇科里尼会而在啥状况下达至理想的任务处于，提问就是早上。一个孤独的人的。所以出生于而在一个荒岛上，但我就出生于地去那不勒斯却完全相反。有时候，会不刻意去寻求孤独的。不能太惦念生活……中让他不开心的事，而就是浑身心关注音乐，早上睡觉时，常会去思考怎样不断改进指法上的细节，接着了会起床要去钢琴边将这些揣摸付诸于指尖。万籁俱静之时，人会更容易，也更也有足够的耐心与自己相处。也并不能自视为大师，而就是将他当做传达“接力棒”使节，再也没啥比看到那些弹钢琴小孩的天分像花一样盛开让人感动的事了
老派”风格特点钢琴一家的代表
由于更年轻时即为移居外出求学法国，始终以来，奇的科里的萨亦以精于演法国作曲一家的作品闻名于世。得以保留曲目名单中的，有世人皆知的福雷、圣·桑、德彪西、拉威尔，也最有名声没那么旺的夏尔-瓦朗坦·阿尔康、德奥达·徳·塞弗拉克、埃马纽埃尔·香云纱里埃。但最出名的非萨蒂莫属。
凡有就是弹奏过萨蒂作品的人的，都是明白的位作曲家爱给作品的弹奏形式标注一些古怪指引，且施宗发为为弹奏者而写。例如，给某某。严格禁止任何人的而在弹奏作品时大声地读出这些那些文字。不论谁斗胆违反我就指引都将引起我就愤懑。谁也不能例外。再比如，像一只牙疼的夜莺而在唱歌一样”蠢狗而在走路”以表明“音色要严格控制”
上海音乐学院作曲系为副教授田艺苗看来，科里尼就是萨蒂作品的绝佳完美诠释者之一。时长7分多钟，乐曲柔和温暖怅惘的裸身舞》Gymnopedi萨蒂的代表和作，GymnopediNo.1寥寥数音，给他弹出了一个漫长的旅程而温柔的梦，不愿意醒来。而奇科里尼的萨蒂最被吸引乐评人的李严欢之处，于他对音乐的很敏感和声境界上的的清晰，更可贵的弹奏一直也有一种古朴之美。固然他技术方面很全面，弹奏时却不显山露水，全都化解于一种近似清纯的琴声中的。越到晚年时期越就是这样的，这才就是最高清的技术方面。
1950那个年代以降，以意大利钢琴家莫瑞季欧·波里尼为代表的在现代”弹奏风格特点而在琴坛占据了绝对优势，的一风格特点孕育出出了的许多钢琴一家，弹奏时一直将个性、以及情感掩藏于作品的整体结构、方式后，大多数风格特点更理性、理智、压制住，啥都四平八稳，没毛病可挑，却也也没记忆……点的。
随之花样繁多的钢琴本场不断地涌现出，这样的在现代风格特点变得更“两种模式化”弹奏者也愈发原则既有模式，被限制了以来我就个性独特的发展中。
作为老一辈钢琴一家，奇科里尼的弹奏风格特点的更年轻人相比，更自由，给与音乐的空间的想像力更大，没那么多“两种模式化”李严欢感慨，为什么怀恋奇科里尼，或是他说而在之前钢琴弹奏艺术的黄金我们的时代？主要原因就是较之而如今日益主观的演绎出，那一时期的钢琴家常透过对丰富的以及情感整体表现的色调无尽改变的最求，彰显出鲜明的一个人魅力。也有极少数钢琴家不排除有‘歪解’作品之嫌，但他弹奏时散发出的浪漫主义浓浓，在现代钢琴家中也很难听见。
实际上而在奇的科里尼时代，钢琴弹奏者后因参赛而成名也渐成主流，只就是那时候的本场评委其实都是就是音乐小编，会以宽容和理解之心的乐的见不同个性的选手，也明白怎样的选手今后的路的会走得更好更长。这个我们的时代的本场评委就是选“音乐一家”弹奏一家”现为而在本场却就是选最好的参赛选手’更有甚者就是做交易、做买卖。再大的本场都是就是一帮忙职业评委或者钢琴副教授共同组成的自身利益旗下企业，就像开饭店，小编轮着坐庄请吃饭，哪除了啥好结果？本场名次早也不就是经纪代理人看重的喜欢的东西。
和小提琴家到60岁必定会走下坡路相同，钢琴家更容易而在琴键上留存青春。奇科里尼的弹奏巅峰时刻期亦长，并且就是越到晚年时期越精进，几近于“新的奇迹”实际上，最为非常活跃的该时期就是1950那个年代中期之后，从那时一直到离世前的，奇的科里的萨一直仍代表着1850至1950那个年代钢琴一家那儿延承而来的老派’风格特点。这样的风格特点而在1940那个年代后出生的钢琴家里虽还有，但已就是很少数。美国钢琴家莫瑞·普莱亚、巴西钢琴家尼尔森·弗雷里的等现世最杰出人物钢琴一家，都是就是老派风格的承继者。
现任要教于上海音乐学院的青年钢琴家薛颖佳2006年曾而在比利时听过的一次奇科里尼的钢琴重奏音乐会，欧洲你的会也有许多有机会听大师的重奏会，但他音乐会就是为数不多仍让我就记忆……犹新的一场。后来，奇的科里的萨刚刚做了完一场癌症手术，通常到这个年龄，钢琴一家都要会出现技术方面整体水平和记忆力的逐渐退化，技术方面能力方面却完完全全不输年轻人，像是之时壮年人，指尖干净，音色好看改变少，完完全全游刃不足。薛颖佳说，一方面的，这和他天分相关，另一方面也和他能保持频繁地的弹奏、练琴有关。